Opgetild
Ierse hardsteen
Ik ga een beeld namaken. Dit wilde ik 2 jaar geleden al
doen tijdens een beeldhouwweek bij Paul van Laere, maar toen werd het het beeld
"balans". Nu alsnog dan. Dit wordt een beeld naar een beeld van Paul. Hoe hij
het noemt weet ik niet, maar hij zei me dat er het idee in zit dat het beeld
zichzelf optilt. Vandaar de werktitel. Ik kies dit beeld omdat het vrij
eenvoudig van vorm is. Dat lijkt me wel nodig omdat dit mijn eerste beeld in hardsteen
wordt. Dan moet je niet te gedetailleerd willen werken. En deze vorm
vind ik ook bijzonder mooi.
.JPG)
Dit is de steen. een joekel van 75 kilo. Daarvan heb ik
maar een deel nodig. Dus ik boor enkele uren om er een deel van af te halen.
Dit is het deel waar ik het beeld van ga maken.
Eerst maar eens de vorm wat fatsoeneren.
.JPG)
Ik ben nu steeds
bezig met een puntbeitel. De brokstukken vliegen me om de oren. Het is flink
meppen. Hard hoor! Maar wel lekker om te doen. Mijn armspieren moeten er wel aan
wennen.
.JPG)
Hij wordt al wat ronder.
Zo, de vorm is los. Hij wordt nu wel kwetsbaarder, dus ik
laat de dunne uiteinden nog maar even met rust.
Het oppervlak bewerk ik met de puntbeitel. Daarmee maak ik
allemaal ringen. Een secuur karweitje. Hiermee kan ik ook al de vorm wat
preciezer maken. De uiteinden worden ook al slanker.
.JPG)
Ik ben nu vooral bezig met de uiteinden. Die zijn erg
kwetsbaar en ik ben als de door dat er wat breekt. In gedachten hoor ik steeds
"krak", maar tot nu toe gaat het gelukkig goed.
.JPG)
Hier ben ik bezig met polijsten. Een hele klus nog, want
er moet nogal eens toch nog wat bijgewerkt worden met de beitel of de rasp.
.JPG)
En dan is ie klaar. Nu nog een passende naam bedenken.
Boog
Pierre de Lens, Franse kalksteen
.JPG)
Dit is het idee (model in klei)
.JPG)
Eerst teken ik de schijven op de steen
Dan hak ik grofweg de omtrek erin
.JPG)
De schijven komen op verschillende hoogtes. Daarom boor ik
gaten in iedere schijf. Hoe diep ik boor hangt af van hoe laag de schijf moet
worden.
.JPG)
Ook in het midden boor ik een stuk uit. Op de schijven zet
ik op iedere 1/3 een lijn. Daar schuin ik de kanten af. Er ontstaat dan een
8-hoek. Binnen deze achthoek past een cirkel.
.JPG)
Het gat zit erin. Ook aan de andere kant heb ik nu al een
aantal schijven schuin afgehakt, richting achthoek. Ik merk alleen dat, hoe
precies ik ook probeer te meten en af te tekenen, ik steeds verder van de
oorspronkelijke maten begin af te wijken. ik ben bang dat de cirkels niet zo
rond zullen worden als ik het in mijn hoofd had.
.JPG)
Hier heb ik al 3 schijven grofweg rond gehakt. Dit vind ik
ontzettend lekker werk. Het tikt lekker. En ik hoef niet steeds te meten.
.JPG)
Het begint nu een beetje te ogen. De rondingen worden
steeds preciezer. Keer op keer loop ik alle schijven langs. De laatste schijf is
nog niet in vorm. Ik weet nog niet goed welke stand ik die wil geven. dus daar
wacht ik maar even mee
..JPG)
Ik ga nu over op het fijnere werk. Van de beitel stap ik
nu over op de grove rasp. Daarmee verfijn ik de vorm steeds verder.
.JPG)
Keer op keer neem ik iedere schijf onder de loep. Hoe smal
mogen ze worden? Zijn de schijven rond genoeg? Zijn de lijnen vloeiend?
.JPG)
Bij de laatste schijf gekomen, nog een paar tikjes met de
beitel, en dan breekt het beeld heel rustig in tweeën. Een zachte "krak" en daar
heb ik 2 stukken liggen. Gelukkig bestaat er goede lijm, maar ook het lijmen
heeft me nogal wat hoofdbrekens en tijd en werk gekost. Gelukkig zie je er nu
bijna geen barst meer van.
.JPG)
Hij is klaar. Nu nog een sokkel en een naam. "Boog" is
misschien een wat te karige naam.
werktitel: Oog
.JPG)
Dit is de steen
.JPG)
In eerste instantie volg ik de vorm van de steen. Het effect is een soort oog. Ook kan ik er een
vogelkop of een vis in zien.
.JPG)
De ronding zit er nu meer in, de randen zijn wat
geprononceerder geworden en het middenstuk heb ik wat verlaagd om meer diepte
erin te krijgen.
De linkerpunt heb ik verder naar linksonder
verlegd. Er komt beweging in het beeld.

Het idee van een oog heb ik losgelaten. De zijkant nodigt
uit tot het maken van een rand van bladeren. Ook heeft het beeld de vorm van een
shivlingam, een hindoeïstische offerschaal. Ik laat me hierdoor verder
inspireren, al hoeft het niet een exacte shivlingam te zijn. Ik blijf in de
sfeer van bladeren en bloeiwijzen.
Ik vind hem te druk. Ik denk dat ik de bol in het midden
toch glad ga maken.
werktitel: Melay
Dit wordt mijn eerste beeld in kalksteen. Hiervoor volgde
ik in het Franse Melay een cursus bij Paul van Laere.
Eerst maak ik een model in klei. Van een rechthoekig blok
moet nu eerst een cilinder worden gehakt.
Vervolgens wordt de plaats en de stand van de vijf
'schijven' op de steen aangegeven.
Dan volgt het vormgeven van de schijven, van grof naar
steeds fijner.
Hierna heb ik nog eindeloos aan dit beeld gewerkt, maar foto's van dit proces
ontbreken omdat mijn camera toen is gestolen. Het eindproduct is natuurlijk wel
te zien bij de foto's.
Blad
Dit is de steen. Ik heb er al wat op getekend op
zoek naar de vormen.

De eerste lijnen zijn er. Aan beide zijden komt
een ander patroon.

Langzamerhand ga ik van de beitel meer over op de
rasp, al komt de beitel nog zeer regelmatig aan het werk.



Abstract
Dit is mijn grootste steen tot nu toe. En zwáár!
35 kilo. Ik moest hem op de bok takelen! Wat het worden moet? Ik heb een
vloeiende vorm in gedachten. Een soort golf. Maar of het dat uiteindelijk ook
wordt? We zullen zien.

Eerst de steen met een soort pikhouweel grofweg
in vorm brengen. Zwaar werk. Wel lekker om te doen.


Nu het beeld klaar is vind ik 'm toch wat saai.
Het is weliswaar een vloeiende vorm geworden, maar het spreekt me niet aan. Ik
besluit hem opnieuw onder handen te nemen.

Ik vind hem te glad en heb besloten om het oppervlak te
hameren en de dieper liggende delen wel glad te polijsten. Je krijgt dan een
spannend kleurenverschil. Het uiteindelijke resultaat:

Abstract van witte albast
Deze steen lag al jaren op de plank. Ik heb er
ooit aan gewerkt, maar dat beviel toen niet. Nu maar eens opnieuw ter hand
genomen. Eerst eens zoeken wat het zou kunnen worden.

Na een aantal pogingen wordt het duidelijker: het
worden 2 om elkaar draaiende figuren. Het heeft iets weg van 2 vogels die aan
het baltsen zijn.

Nu kom ik in de fase die me het liefst is: het
fijnere werk. Nu komt het erop aan dat de vormen kloppen en harmonieus zijn.
